薛家燕老公,配角的风头隐隐有些盖过主角

薛家燕老公，配角的风头隐隐有些盖过主角？

香港电影风华绝代的女配角

（本文由闲人电影原创：idlemovie）

光阴如梭，红颜易老。

六十多年来漂亮的女明星成为了香港电影这副浓墨重彩的风情画卷中最靓丽的部分。

然而相对男演员而言，女演员们艺术生命似乎更容易被时光的流沙所掩埋。

在网络上流传着一句话，香港八九十年代的女明星每一个都风韵妩媚。

香港电影几代女明星中的青衣花旦、街柳庭梅如今又有几人能够在银幕上芳容永驻？

花魁金钗的主角尚且如此，更何况丫鬟、保姆、奶妈、老鸨的配角。

注：排名看心情分的先后

叶德娴

1960年代末叶德娴刚刚开始演艺生涯时，她只是一名在夜总会唱歌的歌手。

1970年代初，叶德娴在其丈夫的影响下，进入了影视行业进行发展。

与大多数香港艺员一样，她签约了无线电视台，在一些电视剧中出演角色。

很快，她的演技得到了电影制片人的赏识，并邀请她在电影中出演重要的配角。

她的第一部电影是改编自古龙的经典小说《绝代双骄》的同名影片。

叶德娴在其中饰演十大恶人之一的半男半女屠娇娇。

叶德娴的艺术感觉良好，加之她的形象气质显得憨厚、贤淑中又带有些神经质般的哀怨，

非常适合在影片中饰演一些性格复杂的中年女性角色。

因而，她的电影事业一旦开端，就飞速地发展，并马上得到了观众和评论界的认可。

在王晶导演的《笨小孩》中，叶德娴饰演一名身患绝症，还要抚养弱智儿子的母亲。

这个凄苦的悲剧人物，为她赢得了香港电影金像奖最佳女主角的提名。

1984年，叶德娴离开了香港无线电视台，开始专注在电影和唱歌方面进行发展，她开始大量地拍摄电影。

1984年到1985年期间，她总共出演了十部电影，三次获得了香港电影金像奖的提名。

其中影响最大的是她同刘德华联名主演的影片《法外情》。

在这部影片中，叶德娴再次饰演一名妓女，因为自卫，杀死了一名嫖客而锒铛入狱。

而刘德华则饰演她失散多年的儿子，长大后意外地成为为自己母亲辩护的律师。

这部当年在香港和内地都引起强烈反响的影片中，叶德娴的表演显得收放自如，将一个处于绝望中的老妓女，塑造得贴切、到位、令人信服。

随着演技的日趋成熟，叶德娴也开始尝试各种不同类型的角色。

其中，最为人津津乐道的就是她同周星驰的合作，在周星驰著名的喜剧系列《逃学威龙》中，叶德娴饰演周星驰的顶头上司。

这个角色无疑是对叶德娴自身的一种彻底颠覆。

无厘头的荒唐喜剧，伴之叶德娴那不时流露的哀怨眼神，形成了一种难以言状的喜剧效果。

叶德娴以自己的努力，证明她在演艺方面的卓越天分。

沈殿霞（已逝）

沈殿霞是香港影坛乃至整个香港娱乐圈的重量级人物。

这个重量级称谓不仅仅体现在体重方面。

四十多年的演艺生涯中，沈殿霞依靠自己的仗义宽容、灵活大度的品质在香港艺人中赢得了崇高声望。

成年后的沈殿霞身体日渐发福，但沈殿霞的胖给人的感觉不时臃肿懒散，而是显得更加神采飞扬，并带有很强烈的喜剧效果。

正因如此，沈殿霞在电影中一直是作为本色演员来出现的。

在1973年由著名导演楚原拍摄的影片《七十二家房客》中，原籍上海的沈殿霞就饰演了一名喜剧色彩强烈的上海婆的角色。

1987年的喜剧影片《富贵逼人》是沈殿霞最为人称道的喜剧作品。

这部在当年引起轰动的喜剧电影，由曾志伟同沈殿霞联合主演，讲述了一群香港小市民，想依靠买“六合彩”来实现发财美梦的故事。

影片对小市民的心态及居住场所、日常生活皆有喜剧化的处理，令香港观众看来倍感亲切。

由此，《富贵逼人》的票房收入极好，名列当年十大卖座影片之一。

而沈殿霞在影片中出色卖力的表演也使得她成为了香港众所周知的喜剧明星。

然而，真正使沈殿霞名声大噪的还是她同郑少秋之间的那一场有始无终的婚姻，十几年投

入的深情，却终归不免雨打风吹去，沈殿霞承受的痛苦可想而知。

然而，无论怎样，她给观众的还依然是那灿烂的笑容。

无论是在银幕上，还是在拍摄现场和晚会现场，她都能保持最佳状态来面对所有人。

肥肥一直是香港娱乐圈里健康向上的形象代表，心态好，有自信，无论风吹雨打，她顺顺利利地红了40多年，也是艺人公认的知心大姐。

吴君如

“我是被逼演喜剧的。”吴君如曾亲口说过。

她的名声本来并不靠外貌，但随着年龄的增长，她反而出落得更加漂亮。

经过20年的风风雨雨之后，她那开朗明亮的笑容和豪爽幽默的谈吐在女配角中成为当仁不让的“大姐大”级人物。

吴君如在香港影坛有“女周星驰”之称，这个称谓，恐怕还源于她与周星驰多次的合作。

从《赌圣》到《无敌幸运星》，从《鹿鼎记》到《行运一条龙》，吴君如在这些影片中展现的无厘头搞笑喜剧天分，较之周星驰有过之而无不及。

然而，在表演生涯的初期，吴君如的这种天分，无疑是被人忽视的。

由于外形的原因，她在影片中扮演的多是丑陋、愚蠢、供人消遣的配角。

当年，吴君如从无线艺员班出来后，被东家冷藏。

后来，一次偶然的机会，她见到了导演王晶，而王晶也看到了她那双像逗号一样的眼睛，有一点无奈，有一点自嘲。

同辈女星斗能以美艳动人的姿态出现在银幕，而自己却被百般糟蹋调侃，一般的女人如何能够承受这种压力？

不过这一切，吴君如却都能坦然面对。

生性的豁达使她即便在出演这些丑得不能再丑的角色时，也能流露出与生俱来的精湛演技。

很显然，吴君如的表演比起香港电影中那惯常出现的插科打诨式的人物要更纷纷附，更有层次感。

2002年，一部转为吴君如量身打造的影片《金鸡》破晓而出，

吴君如在影片中大发神威，由十五演到四十，用一个妓女辛酸史见证二十多年来香港的变迁。

以小人物的命运见证历史大变迁，可以说这种风格的影片是香港商业电影的巅峰形式。

吴君如以自己多年积累的表演经验，以宽容豁达的胸怀承载了这个历史性的角色，并且将之推向某种极致。

元秋

元秋是谁？

在周星驰的《功夫》上映之前，恐怕没几个人知道。

然而，功夫上映之后，这个满脸横肉，永远叼着烟卷的肥婆已经变得妇孺皆知。

因为她在《功夫》中的亮相是在给人留下了过于深刻的印象，尽管之前默默无闻，但实际上元秋师承来历听起来却是如雷贯耳。

她就是当年著名的“七小福”之一，也就是成龙、洪金宝的师妹。

由于她武术根底深厚、身手敏捷，她在拍摄《功夫》之前是香港电影界为数不多的女性替身演员之一。

她曾出任不少女演员的替身，也在不少的大型制作中担任武打演员。

然而，毕竟相貌平庸，元秋极少有在香港影片中露面说话的机会，而在《功夫》中的深藏不露，也算是她的本色演出。

在出演《功夫》之前，几十年在香港功夫电影中的摸爬滚打后身负绝艺的元秋依然看不到出头之日。

实际上，在周星驰找到她之前，元秋已经淡出影坛多年，安心在家相夫教子。

然而，人的命运就是这样反复无常。

《功夫》之后，元秋的一炮走红、身价飙升也似乎是老天爷给这个几乎被埋没的女配角开了一场玩笑。

李嘉欣

中葡混血的李嘉欣是香港娱乐圈中公认的大美女，她的美是冷而不傲、媚而不俗的。

她那融合了东西方女性最佳优点的面容和高贵又富有亲和力的气质使她成为香港女性美的典范。

1988年，芳龄18的李嘉欣参加了无线电视台举办的香港小姐竞选活动。

这个历史悠久，曾为香港电影输送过无数红粉佳人的选美大赛，历来就是美女如云、百花争芳的舞台。

但李嘉欣当选冠军，无疑是历届港姐选美中最没有悬念的一次。

直到如今，她依然被视为最美丽的港姐。

当选港姐之后的李嘉欣顺理成章地开始拍摄电影，在影片中她也无一例外地扮演者美女的角色。

但论及李嘉欣的演技，却总没有她的美貌来得鲜明。

美在李嘉欣身上，仿佛成了一把双刃剑。一方面它使得李嘉欣星途坦荡，而另一方面也使得她扮演的角色，性格比较简单，发挥的余地十分有限。

1991年，徐克导演的武侠片《笑傲江湖之东方不败》是李嘉欣出演的比较重要的作品。

这部影片中云集了关之琳、林青霞这两位天后级的女演员。

而就容貌而言，李嘉欣较之二人实在是半斤八两甚至稍有甚之。

但就角色的定位和发挥余地而言，这个缺心眼的岳灵珊却是一个十足的搞笑版本，性格乖张的徐克为李嘉欣安排的角色似乎是在给她下这样的定义。

一个美成这样的演员，除非把她的美糟蹋了，否则是没法演戏的。

然而即便遇到这种挫折，李嘉欣也从来不为自己辩解。

她始终保持着优雅的风度，静静地等候属于自己的机会。

1998年，台湾电影大师侯孝贤的影片《海上花》选中李嘉欣出演一个重要的配角，与她一同出演的还有香港男演员中公认演技最优秀的梁朝伟。

在这部反映旧上海妓院生活的影片中，李嘉欣饰演一名色艺双绝的妓女。

华美的服饰，深宫幽殿般的气息，加之侯孝贤沉闷的长镜头，使得这部《海上花》成为了又一部经典。

而李嘉欣的表演，用导演侯孝贤的话来说就是她本人的气质和角色很接近。

这句话乍听起来似乎是在表扬李嘉欣的演技，可仔细一想，一个陈旧时代里命运失控的女性，一个依靠美貌混迹上流社会的烟花女子，岂不还是花瓶一只吗？

利智

利智是性感的，除了凸凹有致的身材之外，眉宇之间总带有些许妖媚之气。

在金迷纸醉的娱乐圈，保持尊严谈何容易？

商业的庸俗、利益的诱惑、前途的迷茫、类型人物的羁绊都会使得一个初出茅庐的新人被迅速淹没。

利智的电影生涯从一开始就面临着多重困境和药尊严还是要前途的选择。

尽管没有接演三级片，但在最初的几部电影里，跟利智有关的戏份大都围绕着她的身材、相貌、口音来展开。

这些形象一般都是头脑简单、粗俗老土、急功近利的搞笑角色。

在造型方面方面，也总是穿着低胸的紧身衣或者性感的泳衣，还经常做出俯身的动作，要不就浑身湿透，卖弄风骚。

这些无所不用的方式无非是要让利智的天赋本钱显现得多些，再多些。

至于演技，导演们大概认为，她已经不需要了。

不过，即便没有什么值得称道的角色，凭借姣好的容貌和曼妙的身材，风情万种的利智还是成为了强有力的票房标志。

可惜在表演事业方面，利智一直没有遇到真正了解她的知音，随着人们对关于她的种种八卦新闻和花边消息的漠视，利智的星光大道也愈发暗淡。

九十年代，随着与李连杰的那段十年之约的佳话之后，利智逐渐从人们视野中消失。

张敏

19岁就出道的张敏有着天使般的面孔和魔鬼一样的身材。

不过，张敏的柔美只是躯壳，在天外仙子的美貌内部却也有着男子汉般的铮铮铁骨。

而这一点也正是她扮演的一系列银幕角色给人留下的最深刻的印象。

张敏真正变得家喻户晓还是因为她同周星驰的合作。

从1990年的《赌圣》开始到1994年的《九品芝麻官之白面包青天》，这期间，周星驰拍摄的大部分影片中都能见到张敏美丽的身影。

可以说，张敏是周氏喜剧的第一代星女郎。

与周星驰的合作使得张敏变得大红大紫，但也从另一个侧面捆死了张敏的戏路。

因为在周星驰的喜剧风格的体系内，女性角色永远为了突出周星驰扮演的男性角色而服务的。

而这些喜剧影片中，不时出现的大男子主义倾向和对女性的缺乏尊重的情节，也使得张敏这个第一代“星女郎”的花瓶特质更加明显。

1996年以后，银幕上的张敏的形象逐渐减少，她自己将更多的时间放在了商业方面。

退出演艺圈的张敏，一口气开了许多店铺，还在房地产方面投下了巨额资金。

不过，天违人愿，随后的亚洲金融危机使得这些投资大都如同石沉大海。

如今，陷入经济困境的张敏又重出江湖，也许这次她的运气会好些。

叶玉卿

作为20世纪90年代初期香港情色片热潮中的焦点人物，叶玉卿“一脱求生”的艳星路线在那个时代似乎成了某种成功的典范。

1985年，作为首届亚洲小姐季军，叶玉卿签约亚视，虽然之后主演不少剧集，但始终默默无闻。

叶玉卿深感亚视埋没人才，但进军影坛又没把我走红，于是，她决定铤而走险。

之后破釜沉舟的叶玉卿接连拍摄了三部情色电影，其中大胆暴露的色情场面使得叶玉卿一夜之间成了众目睽睽的焦点，这三部电影还在香港影坛引起轩然大波。

关于叶玉卿的花边新闻和小道消息如飞絮一般铺天盖地而来。

在三部电影大获成功之后，叶玉卿决定不再节拍色情电影，相反，开始参与一些正规的类型片和文艺电影拍摄，她逐步稳固了自己的事业。

事实证明，她的策略再次取得成功。

1993年，叶玉卿参演贺岁喜剧《东成西就》与张国荣、林青霞、张曼玉、梁朝伟、梁家辉、王祖贤等人同台竞技，俨然已是众巨星中的一员。

1994年在关景鹏导演的根据张爱玲小说改编的影片《红玫瑰与白玫瑰》中，叶玉卿出演白玫瑰一角。

这个角色更是为她带了香港电影金像奖最佳女主角的提名。

功成名就的叶玉卿如今已经淡出影坛，她的归宿是嫁给了一个美国华裔富商。

当年绝处逢生的选择终究为她带来了锦衣玉食的生活。

不管她承认与否，但是迫于无奈时的那个几乎有些丧心病狂的决定也终究成为她人生中抹不去的污点。

邱淑贞

就相貌而言，邱淑贞算不得非常漂亮。

她曾经参加过1987年的香港小姐竞选，却因为被人揭发做过美容手术而被迫中途退出。

尽管如此，她依然被公认为最性感的港姐。

邱淑贞的性感当然很大程度上来自于她那火辣的身材，在那次有始无终的选美之后，

邱淑贞即以性感撩人的形象出现在电影银幕上，而发掘她的正是香港著名的商业片奇才王晶。

在1989年的影片《求爱敢死队》中，邱淑贞就以野蛮、性感的形象出现，更为有趣的是，与她演对手戏的正是导演王晶。

其后，作为事业和生活上的伴侣，邱淑贞总是出现在王晶导演的影片中，而她的形象也大都围绕火辣而性感的身材来展开。

但是，作为香港影坛著名的才子，王晶绝不仅仅是看中了邱淑贞的外表，

实际上，在王晶的导筒下，银幕上的邱淑贞逐渐焕发出了一种摄人心魄的美丽，这是一种骨子里的性感。

邱淑贞利用自己柔媚的肢体和眼波的流转就爱你过女性美中的一部分推向极致。

在王晶导演、周星驰主演的影片《鹿鼎记》中，邱淑贞饰演了建宁公主这样一个任性、调皮而又略显放荡的角色，她成功地将搞笑和性感融为一体，给人留下了不可磨灭的印象。

香港电影在表达性爱场面时，往往是相当含蓄的，导演往往依赖与光线的运用和道具的设计以及象征性的镜头来间接表达。

而谈及性感，更多的则是通过日常行动和语言对人物内心的揭示来展现。邱淑贞正是这样一个可以在日常行动中体现性感的好演员。

除了在喜剧和动作片中出演艳丽、性感的角色之外，邱淑贞在表演空间上的拓展也是有目共睹的。

1997年，她主演了关锦鹏导演的影片《愈堕落愈快乐》，

在影片中，她一改往日艳丽的形象，素面朝天，整个表演显得成熟而内敛，将一个游走于梦想与现实、丈夫与情人之间的女性，刻画得入木三分。

这部影片也为她赢得了香港电影金像奖最佳女主角的提名。

苑琼丹

1982年，中学毕业的苑琼丹歪打误撞地考取了亚视艺员培训班。

对于十九岁的她来说，当演员不过是为了有份薪水，但她的演艺道路一开始并不顺利。

为此，她甚至想一气之下甩手了结自己的演员生涯。

多亏这只是一个想法，否则今天的我们就不会看到血盆大口、如狼似虎、风华绝代、万人惊艳的石榴姐了。

大嘴巴，高颧骨，瞪着一双三角眼，双手一插，蛮腰一拧，这就是苑琼丹的经典形象。

在导演王晶这样的香港才子眼中，苑琼丹这样的天资，不演妓女实在可惜。

因此，这位石榴姐姐也就跟随王晶和周星驰出演了一系列的妓女形象，苑琼丹估计是香港影坛演老鸨最多的人。

苑琼丹的老鸨形象并不是像一般观众所想象的那样是天生丽质、量身定做。

实际上，本身就很漂亮的苑琼丹为了演这个角色，考研说是付出了极大代价。

不单要自毁形象，更重要的还是要呕心沥血。

在《九品芝麻官》中，比试骂功的一场戏，所有台词都需要硬生生的背过。因此，这场戏也着实令人叹为观止。

还有在tvb陈浩民版的《封神榜》中扮演的哪吒母亲一角，那演技碾压一众中老青演员。

当时看《封神榜》没有为苑琼丹掉过眼泪就算没有看过这部剧。

薛家燕

薛家燕是1960年代粤语片大行其道时的青春玉女，她才艺双绝：演戏、唱歌、编剧、导演，样样在行。

七十年代之后，已过青春年华的薛家燕开始转到幕后发展，并专心与自己的歌唱事业。

影片《食神》是她息影18年之后的再度出山。

从无厘头喜剧的角度上，周星驰确实具备点石成金的功夫。

薛家燕这个当年的青春玉女在《食神》中可谓被彻底颠覆，尤其是那一段爵士舞，更是令人目瞪口呆。

凭借在《食神》中的精彩表现，薛家燕理所当然地荣登钻石女配角的宝座。

鲁芬（已逝）

即便在网络高度发达的今天，都很难找到一条关于鲁芬的信息。

相对于其它女配角而言，她更加的默默无闻，甚至是被人彻底遗忘。

但若提起《九品芝麻官》中那个与苑琼丹对骂的肥婆烈火奶奶，你肯定会恍然大悟，原来就是她。

鲁芬出演过哪些作品，至今都很难找到一个完整的资料。

我们只知道她曾经在周润发主演影片《和平饭店》中饰演过一个小配角。

她是一个电影演员，一个同周润发、周星驰、张曼玉、刘德华一样的电影演员，

但比起这些人，她是如此平庸，如此容易被遗忘。

然而，正是有着千千万万像鲁芬这样的小配角、小龙套才支撑起了香港电影的摩天大厦。

相对于那些天皇巨星，他们同样值得我们去尊重，去仰望。

纵观现在的娱乐圈，即使造星模式已经非常繁荣，

但是泡沫之下终究难以淘出能扛起演技的一片星河。

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你心中有哪些好看但冷门的TVB电视剧？

冷门剧大部分都被海发了，就是不在本地播放，在内地出碟或在欧美出碟，如《兰花劫》《非常岳母》《布衣神相》《搜神传》等

TVB好看的电视剧

1.《天与地》（又名：绝地击情）

演员：林保怡、张家辉、陈豪、佘诗曼、李司棋、邓萃雯、邵美琪

2.《飞女正传》

演员：蔡少芬、陈豪、黄德斌、曹永廉

3.《金钱诱罪》(又名：富贵门)

演员：吕良伟、罗嘉良、戚美珍、袁咏仪、郭可盈、薛家燕、马德钟

4.《铁马寻桥》

演员：元华、元秋、林峰

5.《学警狙击》

演员：苗侨伟、周海媚、吴卓羲、陈键锋、谢天华、江若琳、林嘉华、梁嘉琪

6.《蔡锷与小凤仙》

演员：刘松仁、周海媚、马国明、梁靖琪、田蕊妮

7.《烈火雄心III》

演员：王喜、郑嘉颖、黄宗泽、胡杏儿

8.《宫心计》

演员：佘诗曼、郑嘉颖、陈豪、关菊英、米雪、杨怡、伍咏薇、惠英红、陈法拉

9.《古灵精探II》

演员：郭晋安、郭羡妮

10.《巾帼枭雄》（又名：红粉商人）

演员：邓萃雯、黎耀祥、吴卓羲、岳华、商天娥、惠英红、谢雪心

你看过最经典的美食电影有哪些？

我看过最经典的美食电影那只有徐克导演的《满汉全席》也叫《金玉满堂》。还有就是《食神》周星驰主演。

我看《满汉全席》的时候大概得是九七年，九八年了吧。影片刚刚一开始，由钟镇涛和赵文卓所扮演的顶级厨师争夺名厨的比赛，就把我这个已经学了几年厨艺的 小厨师彻底惊掉了下巴。看了他们所展示的菜品简直觉得自己的自己做的菜，只能蹲在马路边儿吃，根本 上不了台面。

在赵文卓展示的冰雕，水晶长城。和钟镇涛在鱼缸中用豆腐雕出的弥勒佛。 真是让我大开眼界。在看这部影片之前我只知道 用萝卜雕刻和用南瓜可以雕出花鸟虫鱼。却想不到徐克用它的奇思妙想，给喜爱他的观众展示了一个厨艺江湖。 极大巨形的冰雕和极小微型的 豆腐调形成了光感鲜明的对比，使人在目眩神迷之时，也对中华的美食认识又上升了 又上升了一个前所未有根本不曾想象的境界。也是在那时开始有意识的接触并学习粤菜。

还有罗家英和熊欣欣分别饰演的角色，在厨房里展示的【冰镇咕咾肉】以及【脆皮干炒牛河】的技艺，看到制作的过程，虽然有电影制作的特效以及夸张搞笑的成分，但是，对于咕咾肉，干炒牛河这种厨房中常见的菜式，居然被演绎的那么神奇，并且解释的 十分透彻，觉得大有受益。无论是摆盘儿的精致，刀工的精巧，烹调时的火候精准，都是让我大呼过瘾，大开眼界。烹制完的菜品，简直就如工艺品一样美仑美奂，让人只想远观，而不忍下箸破坏它的整体的美感。

等到后来的熊掌，鱼翅，象拔蚌 这些名贵菜品的制作又是颠覆了我的个人想象。虽然这些食材现在看来已经不算稀奇，但是在二十多年以前， 那就是高山仰止，非常神奇的存在。尤其在影片里就已经 用氮气对熊掌进行无毒的处理。 液氮也只是在近几年才刚接触运用，不能不佩服香港厨师领先的厨艺和超前的烹饪理念。影片里所展示的菜品无论是造型，盘饰还有刀功，都太棒了。这是用眼睛可以直接观看的，当然菜肴的味道也肯定差不了。但是相比于菜品比较直观的色，形。味道肯定是间接的。

最为惊艳的也是电影的高潮部分，是钟镇涛饰演的顶级厨师廖杰 制作的那道【灌汤黄鱼】。我们当地用黄鱼就是红烧，清蒸，家常炖。但是影片里所展示的是在鱼腹中灌入高汤，珍珠汤丸，把鱼的内脏从鱼嘴中绞出来。黄鱼是用酒醉杀的，整条黄鱼是完整的没有刀口，用紫洋葱片垫盘铺底，黄鱼身上铺满一层 青翠碧绿的芥兰片儿。黄鱼用热油一遍一遍淋熟，放在盘中是竖着放的，非常具有立体感。用筷子挑开鲜嫩的鱼肉，里边儿晶莹剔透，如牛奶般浓稠的的珍珠鱼丸儿慢慢儿流淌出来， 好像琼浆玉液般的诱人。隔着屏幕看着就非常有冲动，想要拿勺舀一下汤汁放在嘴里，细细的咂摸品尝。整个菜品高雅大气，极上档次，把色香味型展现的淋漓尽致。

整部电影导演立意新颖，想法独特，出人意表。摄影画面美不胜收。在影片里展示做菜的手法，借鉴了徐克一贯擅长的武侠片的动作设计，干净利索，极具观赏性。并且加入诸多夸张搞笑的元素，让人在欣赏 美味佳肴的同时，心情非常的放松舒适，实在是九十年代美食影片的巅峰作品，即使放到现在来观看也依然不落俗套。

《食神》

作为周星驰主演的搞笑无厘头以美食为题材的电影。也借鉴了《满汉全席》拍摄手法和厨艺创意。其中周星驰所诠释 新奇创意菜品【濑尿牛丸】，

绝对的构思巧妙，想法新颖。牛肉丸中空加入冻成小方块儿的濑尿虾（皮皮虾)肉。牛肉的香味和下肉的鲜味完美的融合在一起，内含汤汁鲜美异常，外面牛肉丸的口感 爽脆弹牙，极富弹性。绝对又是令人脑洞大开的一次意想不到的独特创意。

还有周星驰在影片结尾处，做的那碗令他夺回“食神”称号的【黯然叉烧饭】。饰演评委的薛家燕。对于【黯然叉烧饭】的评语虽然有搞笑的元素但也恰恰 说出了叉烧饭好吃的秘密所在。在香港街头的大排档里只要二十港币，就可以来一份叉烧饭饱腹。可说是最平常不过的街头小吃。可是，就在平凡之中见神奇，这才是《食神》这部美食影片的最大魅力所在！

来看看薛家燕是怎么评论的。“叉烧好吃啊，我从没吃过这么好吃的叉烧，救命啊！叉烧的肉汁锁在纤维里面，好似江河汇聚，而且里面的肉筋被内力打碎，入口极之松化，再配合用火云掌煎成的糖心荷包蛋，哇！这叉烧太棒了！ 尘世间没有形容词可以形容它了，为什么？为什么？为什么？为什么让我吃到一碗这么好吃的叉烧？如果我以后吃不到怎么办？”

而这么好吃的叉烧饭是利用少林功夫做出来的 造诣。还是曾经黯然销魂的那一时刻。影片里周星驰说根本没有食神，人人都是食神。简简单单的米饭叉烧煎荷包蛋，个中的滋味，可能只有情到深处的人才能够深有体会吧！

影片不断一贯延续了周星驰的无厘头搞笑风格，也加入了 功夫，厨艺美食的新鲜元素，在欣赏电影情节的同时，也会留恋影片中展现出来的中华饮食文化。即使放到现在也依然对内地的饮食业有指导和借鉴性。也是非常不错的一部美食电影。

我是伯爵lwh。一个热爱美食美酒，喜欢制作美食的烹饪届的小学生。如果你喜欢我的分享，欢迎大家点赞，评论，转发，收藏！