茶道图片,艺术能为你的生活做什么
茶道图片,艺术能为你的生活做什么?
您好,很高兴可以和您一同探讨这个问题,“艺术能为你的生活做些什么?”这是一个很好的问题,在我们国家富强,人民幸福的鼎盛时期,艺术审美的提升成为很重要的事情,不单是要人民热爱艺术,懂得欣赏艺术,懂得“了解美、欣赏美”在生活中也是重要的一环,下面我将通过几方面来分析这个问题。
1.艺术源于生活且高于生活
这是一句老生常谈的话了,但真正理解其深意的人又有多少呢?艺术鉴赏及创作艺术的能力都不能脱离开生活这个本源,很多人说艺术曲终和寡是远离生活的,这样的说法大错特错,其实我们生活中的一切都离不开艺术,或者是离不开欣赏辨别美的能力,试想下,买一件衣服,第一件事是看款式颜色是否和自己相称,你要买车,第一看的是它的外形设计是否自己喜欢,小到买一本书,大到买一处房产都需要你的喜欢,而为什么喜欢就是艺术审美能力的需求,它达到了你的心里预期,是你心里喜欢的样子你才会为其买单,而这就是美所在你生活中方方面面的重要性,可以说艺术是涵盖了你生活的方方面面,没有一处与艺术无关,所以说艺术能在你的生活中做太多。
2.生活中,艺术审美能力的重要性
既然这样,那我们就要谈到艺术领域中,个人修养及审美能力在生活中的重要性是什么!
现在社会热点事件,有很多可以证明艺术审美的重要性,遥想还没有PS的年代,那个的影视明星每一个人都很美,但没得不同,可现在呢?每一个娱乐明星都像是一个模板制作出来的工业产品,笑的僵硬,为什么?因为大众审美能力的趋同,因为审美个性化的缺失。再看看如今时常会爆出的热点新闻,古文化遗址的修复被没有审美能力的所谓“专家”肆意破坏,贻笑大方。这样的事情实在太多,所以审美能力是一个国家,一个民族比经济发展还要重要的一环,只有人民有了内涵有了审美能力这些基本提升,才会做到,在我们富强的同时,整个国家的民族文化也同样提升。
3.艺术能为你的生活做些什么?
这是一个好问题,希望我们的可以做到在闲暇的时候多看些书少看抖音,在闲暇的时候去看一场音乐剧而非所谓的娱乐大片,在闲暇的时候去逛一次博物馆而非酒吧迪厅,在闲暇的时候去一次美术馆而非迪士尼欢乐谷,在闲暇的时候可以精心品茶听一曲高山流水而非可乐肥仔水,在闲暇的时候可以过一个传统佳节而非西洋圣诞,我五千年的文明古国有太多可以值得我们留恋,值得我们温故知新的艺术文化,而我们现在的艺术、现在的内敛、现在的底蕴、现在的审美又去了哪里?
艺术能为我们的生活做的太多,哪怕你只选取一点都受用匪浅。
感谢您花时间看我的分享,希望可以一同探讨,我是@会画画的小葵爸 。
请问你们在家宅着都怎么打发时间?
每个人在生活过程中,在不同的年龄段都会有些无聊的时候。那么你为什么会无聊。大多数人都是因为无事可做而感到无聊,多想想你身边成功的人都在做什么,他们为什么天天忙忙碌碌,很快就会找到属于自己的可做的事情。但实在想休息一段时间,推荐一下打发时间的方法。
最让人开心,又可以打发时间的就是吃。平常生活中有在无聊的时候就非常容易心情暴躁,那么这个时候我们可以和家人一起逛逛市场,选择一些你喜欢的食物,也可以多买一点水果,回家做一下水果沙拉,做一桌子菜,时间也打发了,事也做了。
其次就是打开电视看连续剧,这也是消磨时间的好方法。追剧玩手机可以说是我们现在很多年轻人都会做的,躺在床上看看电视剧,放松下心情。
最后一个方法就是睡觉,睡觉是在无聊的时候最好的方法,因为在无聊的时候可以说心特别的差,无聊的时候蒙头大睡醒来什么都可以重新再来。
简述茶道萌芽的三个特征?
茶道”有三个特征:一是糅合传统文化艺术与哲理的、既源于生活又高于生活的一种修身活动;二是以茶为媒介而进行的一种行为艺术;三是借助茶事通向彻悟人生的一种途径。无论我国或日本、韩国的都离不开这三个内容。凡出自我国,具有中华传统文化艺术特征的精致行茶方式的就应叫中华茶道。所谓“精致行茶方式”,是包括已精进了的泡茶技艺与具逻辑、富美感的动作设计。茶道应以“茶”为中心、“无心”为要求、“敬”为宗旨,通过色、声、香、味、触、法达致眼、耳、鼻、舌、身、意的最佳感受,从物质享受达致精神享受的提升乃至顿悟。中华茶道是融合了儒(人格至善)、释(指禅宗的觉悟与无我)、道(天人合一)为一体的生活艺术。
“当代茶道”并非日本茶道的翻版!日本茶道则是因为崇拜唐、宋文化而引进的其中一种汉文化。简单地说,日本茶道是“尚古”,而中华当代茶道是“崇新”。日本茶道通常在象征隔绝世俗的茶庵内进行,而中华茶道却喜欢融入大自然。参与日本茶道的人其一举一动都要求格式化,按照一定的规则紧张地进行活动。而中华茶道则是多样化、个性化的,主张和悦舒畅、脱俗清神。日本茶道是从寺院开始的,与宗教密不可分,而中华当代茶道却是跨越宗教的信仰。日本茶道的主要内容是“点茶”或“煎茶”,而我国的是茶品丰富、茶法多样。重要的是,日本茶道没有“茶席设计”的内容。
当代茶道也不是古代茶技或历史片断的重现,当代茶道是中华民族经过40年茶艺复兴,国民人文素质提高之后而产生追求更美满生活的其中一种文化现象。
茶道艺术跟其他艺术一样,是通过塑造形象具体反映生活,表达作者的思想意念,传达美感,使人觉得和悦舒畅。茶道是包罗了视觉艺术、行为艺术甚至音乐艺术于一身的综合艺术。茶道包含思想性和艺术性,但主要是通过艺术去表达思想,利用茶道这生活艺术去享受艺术的生活。通过艺术创作去培养正确的人生观和价值观。任何一门艺术都有它的秩序和法则,必先充分了解,准确掌握。
茶道的视觉艺术
为了全面品出茶叶的色、香、味,于是就出现了能配合其茶品的泡饮方法以及相应的茶具。也正是因为要方便泡出一杯好茶,所以所有茶具的设置都必须有一个合理的定位。所谓“合理定位”,是要因应所泡茶品及品茗人数而设定茶具的种类、质材、容量、数量以及应在位置等等,将必须的茶具合理地设置在一个便于操作的平台上,这个特定的茶具组合形式就叫做“茶席”。
当你热爱茶艺,就必然会收集各式各样的茶具,更会刻意去组合一些精美的茶具以个性化的形象作为品茗会友之用这就是茶席设计的动机。将茶席艺术化以传情达意,那便是茶席设计了。
要进行茶道就需要有一个茶席,而茶席主要是由茶具组成的。利用茶具去表达意念、传递讯息的艺术手段就叫做“茶席设计”。我们可以将每件茶具看作为一个“点”,若干茶具可连结成“线”,也可以组成“面”。利用茶具本身的质材与色彩再辅以其他的素材去为茶席进行“形”与“色”的设计,通过对视觉的刺激去影响观众的心理,这就是茶道的视觉艺术。
茶席设计
茶席设计是以方便泡饮为原则,在色彩、造型、空间等渗入美学元素,使之升华为充满美感的艺术作品。在学习茶席设计的过程中,特别要注意主次分明,也即艺术的层次感。譬如说,泡茶器具是行茶中最重要的用具,应该放在最注目的中央位置,其他茶具就不能占用。茶花只起点缀或点题作用,不应占太多面积,也不可过分夺目。目前不少的茶席设计只侧重于“悦目”的关节上,茶具的布局不合理,有的甚至无法泡茶,违背了茶席设计以茶事为中心的原旨。严格来说,这不是茶席设计。
当刻意选择具个性化的茶具,创作一个茶席以寄托思想、传达意趣并与受众产生共鸣的时候,以茶为主角的当代茶道艺术就诞生了。“茶席设计”的流行,象征当代茶文化步进了“艺术”的阶段。
茶道的造型艺术
茶具本身就是一种造型艺术,茶花设计是造型艺术,茶道装置也是造型艺术。
我们中国人怎么用艺术来讲好中国故事才好呢?
要回答这个问题,首先要解中国文化有哪些?包含具体哪些内容。
简单说,中国文化包含中国书法,中国画,中国文学,戏剧,中医,武术,民间工艺,民间风俗等
1、琴棋书画,笛子、二胡、古筝、萧笛、鼓、古琴、琵琶。中国象棋、中国围棋,棋子、棋盘;中国书法、篆刻印章、文房四宝(毛笔、墨、砚台、宣纸)、木版水印。国画、山水画、太极图。
2、传统文学,主要是指诗词曲赋。《诗经》、《楚辞》。如四大名著(《西游记》《红楼梦》《三国演义》《水浒传》)《聊斋志异》等。
3、传统节日,中国有各种各样的传统节日,很多事情有各种礼仪和习俗。汉民族传统节日近50个。
4、中国戏剧,京剧、越剧、秦腔、潮剧、昆曲、湘剧、豫剧、曲剧 [1] 、徽剧、河北梆子、皮影戏、川剧、黄梅戏、粤剧、花鼓戏、巴陵戏、木偶戏、梨园戏、歌仔戏、庐剧等。
5、中国建筑,亭阁牌坊、园林寺院、钟塔庙宇、亭台楼阁、民宅
6、语言文字,汉语是我国使用人数最多的语言,也是世界上使用人数最多的文字。我国除汉族使用汉语外,回族、满族、畲族也基本转用汉语。
7、医药医学,中医、中药、《黄帝内经》、《针灸甲乙经》、《脉经》、《本草纲目》、《千金方》、《神农本草经》、《伤寒杂病论》、《金匮要略》等
8、宗教哲学,儒、道、释〔佛〕、周易、阴阳、五行、八卦、占卜、风水、面相等
9、民间工艺,潮绣、剪纸、风筝、中国织绣(刺绣等)、中国结、泥人、面人、面塑、纹样(饕餮纹、如意纹、雷纹、回纹、巴纹、祥云)、千层底等。
10、中华武术,太极拳、咏春拳、武当拳、形意拳、少林武术、南拳、剑术等。
11、地域文化,中土文化、潮汕文化、江南文化、塞北岭南、大漠风情、蒙古草原、黑土地、青藏高原、天府之国、大西北、桂林山水、天涯海角、中原文化、巴陵文化等民风民俗。
12、衣冠服饰,汉族衣冠服饰始于黄帝,备于尧舜,各朝代形制不同,中国还有受其他民族文化影响而诞生的服饰。少数民族服饰种类较多,如苗族的"呕欠"、"呕欠嘎给希"、" 呕欠涛"。
13、古玩器物,玉、金银器、瓷器、红木家具、景泰蓝、中国漆器、彩陶、紫砂器、蜡染、古代兵器等。
14、饮食厨艺,出门七件事:柴,米,油,盐,酱,醋,茶;茶道;酒文化、中国菜、八大菜系(鲁、 川、 粤、 闽、 苏、 浙、湘、徽)、饺子、汤圆、粽子、年糕、月饼、筷子;鱼翅、海参、鲍鱼。
15、传说神话,盘古开天辟地、女娲补天、后羿射日、嫦娥奔月、梁祝、牛郎织女等。
中国崛起文化自信,就要从各方去推广,打造民族品牌,颂扬中国优秀传统文化。在不同的领域,不同层面来深透中国文化。这几年研究学习中医,中国书画,中国戏剧,中国武术的外国人越来越多。国家要树立民族意识,从教育宣传上,科技,影视娱乐的投资等很多领域用中国元素,中国符号,响亮,自信的名片来讲好中国故事。这几年中国的发展让世界刮目相看,每一次的成功都会烙上中国印记。我们要让中国文化走出去,让文化自信起来,也需要中国自身崛起。让世界每个角落印上中国元素,响起中国声音,讲好中国故事会很快实现。
艺术的种种表现形式?
艺术的展现形式分很多种,我就挑其中一种视觉艺术中的“绘画风格”作为一个切入点就艺术在工作生活中的运用表述一下我的想法吧。
例如,最近随着国学文化的逐渐升温,民族意识的觉醒,越来越多的产品都开始走中国风系列。例如故宫淘宝系列就是一个非常好的例子。彩妆、镜子、钥匙扣等生活用品在设计上都是使用了中国传统绘画中的图案,都带有浓厚的中国古典绘画气息。
毛戈平的彩妆系列设计灵感来源于中国古典绘画中的松柏、仙鹤等表现形式,黑和金的配合典雅又带着低调的华丽,提升了产品的高级质感。这就是艺术展现形式在生活中的完美运用。
此外,关注美妆的朋友们会注意到,现在大热的“中国妆”已经得到了很多本国女性甚至外国女性的喜爱。但是化妆作为与日常生活结合最紧密的行为,在选择“绘画风格”和展现程度上就要更为日常化。例如,唐朝的妆容在绘画中非常美,在影视作品中也能反映出那个时代女性的特色。但是在日常生活中,这样的妆容就显得夸张而不合时宜了。
那么现在时兴的中国妆,借鉴的就是中国水墨画,特点是利用强烈的色彩美,简单明了,赋予整张脸大气舒展的感觉。
中国妆把人的脸作为白色的画布,眉和眼作为黑色的水墨,红唇恰似那朱砂印。这样的妆容这是不是与水墨画又异曲同工之妙。整个妆容干净利落,红、黑的运用带来视觉冲击力,留白皮肤又透出东方女性温婉的韵味。所以选对了展现的风格,降低绘画风格的原始表现度,与日常生活相结合就能达到一个很好的平衡。
其次,“绘画风格”在日常生活中的展现频率、展现程度和群众接受度与这种绘画产生的地域有密切的关系。
刚刚我们说到的中国风出现的频率就越来越高,在中国也能得到普通大众的接受,但是如果将这种风格带入到其他国家,新鲜的视觉冲击力会在某个圈层形成一种时髦,但是很难形成普遍性,被当地人在日常生活中的使用频率也比较小。(由经济实力、文化实力形成的有目的的文化输出除外。但当被输出国民族意识觉醒的时候,适合本民族的观念还是会成为主流)。
例如在改革开放初期,我们的豪宅装修借鉴的就是欧式的宫廷油画风格。
但如今新中式装修才是真正品味的体现。
而象征中国文化的瓷器、书画、古董、图案等会被一些外国富裕阶层收藏,作为时髦的象征。但这些文化象征却只是以点缀的形式存在,鲜有人将整个别墅装修成中式风格或穿全套的中式服装,不是吗。
所以艺术展现形式上完全可以运用到工作和生活中的。但是必须选择好展现的内容,展现的程度以及展现的地域。
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